Colección Plácido Arango

Capital del Reino de España, Madrid es una de las ciudades más importantes del mundo gracias a su atractivo turístico y su importante agenda cultural y deportiva.

El mejor artista que supo entender el Manierismo fue El Greco, conocido en España por ese nombre al ser cretense. Su estancia en Venecia - donde conoció a Tiziano y Tintoretto - y en Roma - observando las obras de Miguel Ángel - sería fundamental para su obra. Desde 1577 se instaló en Toledo, donde desarrolló un estilo muy personal en el que destacan las figuras alargadas y el misticismo de sus rostros; también despuntaría en la elaboración de retratos que servirán de referencia a Velázquez.

Zurbarán es el máximo representante del Naturalismo tenebrista en el Barroco español. Su conocimiento de la pintura de Caravaggio le hará cosechar fama en Sevilla y en Madrid, donde conocerá a Velázquez. El cambio de gustos en la mitad del siglo XVII y la llegada de Murillo hará fracasar su próspero taller, trasladándose a la capital de España, donde muere en una modesta situación económica.

Pintor español (1591-1652) máximo representante de la Escuela naturalista en el Barroco español. Su estancia en Roma y Nápoles le permitirá conocer las obras de Caravaggio, recibiendo un importante número de encargos de los virreyes españoles; siempre orgulloso de su nacionalidad, de ahí vendría su apodo de El Españoleto. Sus martirios le harán famoso por el dramatismo que encierran: buen ejemplo es el Martirio de San Felipe del Museo del Prado.

Pintor barroco español (1617-1682), en su primera etapa demuestra la influencia de Caravaggio a través de Zurbarán, pero un viaje a Madrid -donde conoció a Velázquez- hace que su obra evolucione hacia un estilo más suelto, característico de Tiziano y la Escuela veneciana. La idealización de sus figuras define claramente sus Inmaculadas, de las que el Museo del Prado guarda las más importantes.

Pintor español (1893-1983) se inició en el Fauvismo y el Cubismo antes de trasladarse a París donde contactó con el Dadaísmo y el Surrealismo. En la década de los 30 sufre una crisis artística que le llevará a un estilo propio. También trabajará la escultura y la cerámica.

Pintor cubista español (1887-1927) sobrenombre de José Victoriano. En 1906 se traslada a París, instalándose en el Bateau Lavoir junto a Picasso. Gracias al contacto con el malagueño se inicia en el Cubismo, descomponiendo los objetos en planos múltiples. Introdujo también el collage en su obra de una manera muy original, haciéndose un lugar de honor dentro del movimiento.

Pintor surrealista español (1904-1989) se inicia en el estilo impresionista y en la tradición pictórica española e italiana, influido por Velázquez, Goya, Miguel Angel o Leonardo. Su traslado a Madrid le pone en contacto con las vanguardias -el Ultraísmo, el Purismo- por lo que viaja a París donde se relaciona estrechamente con el Surrealismo. De nuevo en Cataluña pondrá en marcha su método paranoico-crítico con el que conseguirá sus características imágenes. Su fama le llevará a EE.UU. donde vivirá 8 años antes de regresar a España y romper con el grupo surrealista. Instalado en Port Lligat se declara católico y partidario de Franco. Su nueva etapa denominada "mística nuclear" abarcaría hasta 1970, obsesionado con obras de Millet. El Expresionismo abstracto, el pop-art o el arte óptico serán estilos en los que Dalí trabajaría durante este periodo.

Pintor español ( Barcelona, 1923). Comienza su carrera artística durante una convalecencia. Viaja a París -donde conoce a Picasso-, Holanda y Bélgica. Acaba destacando en su informalismo abstracto con frecuentes evocaciones al sexo, la vida y la muerte.

Artista español (Felanitx (Mallorca), 1957). Adquiere su formación conceptual en Palma de Mallorca y Barcelona. En todas sus obras aparecen elementos naturales, terrestres y marítimos, y la luz en los tonos ocres de su paleta. Es uno de los artistas más importantes del momento.

El Museo del Prado de Madrid es una de las pinacotecas más importantes del mundo. Su enorme colección de pintura se complementa con grabados, dibujos, joyas de incalculable valor, esculturas, etc. El propio edificio que lo constituye es una obra maestra d