San Jerónimo penitente

Los especialistas consideran esta obra como una de las primeras realizadas por Ribera ya que está firmada ostentósamente en letras capitales romanas -como hacían sus amigos nórdicos con los que vivía en Roma- y en ella no aparece ninguna alusión a su condición de académico romano, que lo era desde 1613. Por esto consideran que se trata de una obra aún del periodo romano en la que sigue con su estrecha relación con el caravaggismo

Michelangelo Amerighi, Merisi

Creador del Tenebrismo, una de las escuelas más importantes del Barroco italiano. Su estilo influirá en artistas como Velázquez, Rembrandt, Ribera o Zurbarán, por citar sólo a unos cuantos. Su fama llegará a Holanda, donde se formará la importante Escuela de los caravaggistas de Utrecht. Lo tormentoso de su vida otorgará mayor importancia a su obra.

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. San Jerónimo se muestra como un hombre anciano, cargado de naturalismo al utilizar el maestro un modelo real aunque su potente anatomía parezca inspirada en Miguel Angel

Michelangelo Buonarroti

Pintor del Cinquecento (1475-1564), su obra se caracteriza por el profundo conocimiento de la figura humana, interesándose por los volúmenes y la tensión - conocida como la "terribilità" - que anticipa el Barroco. Muchos artistas tomaron la obra de Miguel Ángel como punto de partida, entre ellos Rubens. Destacará también como escultor y arquitecto.

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. Con sus propias manos está realizando la traducción de la "Vulgata" por lo que aparece en una postura forzada, girado hacia su izquierda. Un potente foco de luz ilumina toda la figura, resaltando los contrastes de luces y sombras y acentuando el naturalismo del personajes. En primer plano contemplamos una naturaleza muerta sobre la mesa, constituida por los libros y papeles que el santo escribía. El rostro de san Jerónimo está cargado de fuerza y expresividad, características que aparecerán en toda la producción de Ribera.