Gustave Geffroy

Gustave Geffroy era el director de la Fábrica de Tapices Gobelinos y gran aficionado a la pintura, dedicándose a escribir artículos críticos en algunos periódicos. En "Le Journal" del 25 de marzo de 1894 apareció publicado uno de estos artículos en el que halagaba la obra de Cézanne. Como agradecimiento, el maestro provenzal se brindó para realizar este retrato, posando el modelo entre los primeros días del mes de abril y mediados de junio de ese año de 1894. La obra quedaría inconclusa, apuntándose a posibles diferencias políticas entre ambos personajes como la razón por la que no se acabó. La similitud con algunas obras de Degas

Edgar Hilaire,Edgar Hilaire Germai Degas

Pintor impresionista francés (París, 1834-1917). Entró en el taller de un discípulo de Ingres. El estilo neoclásico que le enseñó su maestro sufrió un importante cambio al influirle Manet, a quien le unirá una estrecha amistad, así como las primeras muestras fotográficas. Empezó a contactar con las amistades de Manet, conociendo a Renoir, Cézanne y Monet entre otros. Degas abandonó el Salón Oficial de Exposiciones en 1870, participando en la primera exposición impresionista en 1874. Sus obras reflejaban básicamente temas contemporáneos y, como contaba con una interesante renta, no se debió preocupar por las ventas o por la crítica, sólo por lo que le interesaba, sobre todo las bailarinas de ballet y muchachas anónimas vistiéndose o bañándose. Se interesó por la escultura, conociéndose un importante grupo de figuras en las que destaca su interés por el movimiento.

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expuestas en las muestras impresionistas

Impresionismo

El Impresionismo es un movimiento efímero en el tiempo pero de honda raigambre popular desde sus comienzos. Típicamente parisino, finaliza la evolución del Realismo y abre la puerta a la renovación vanguardista del arte abstracto.

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indica el deseo de Cézanne de agradar a su modelo. El maestro provenzal emplea dos perspectivas: una desde arriba para mostrarnos los libros, los diferentes utensilios, el jarroncito con el tulipán y la estatuilla de Rodin sobre la mesa mientras que la perspectiva frontal nos permite contemplar a Geffroy y la amplia estantería cargada de libros del fondo. La disposición de los libros en la mesa está estudiada para dirigirnos hacia lo que Geffroy escribe -aunque le falte la pluma- y luego hacia su amplia figura, dispuesta en posición piramidal ante la mesa. Los libros inclinados del fondo aportan cierta sensación de movimiento al conjunto. Las tonalidades empleadas son muy limitadas, avivándose gracias a los toques anaranjados que se distribuyen de manera acertada por toda la superficie de la tela. El color es aplicado siguiendo el esquema habitual de Cézanne, en pequeños trazos y con abundante pasta, aunque en algunas zonas el óleo esté más diluido. Cada uno de los elementos del conjunto está delimitado por una línea oscura, en sintonía con el sintetismno de Gauguin

Paul Gauguin

Paul Gauguin, pintor neo-impresionista francés, es el eterno viajero que siempre va buscando nuevas tierras que le puedan aportar algo. Nace en París en 1848 pero se traslada siendo niño con su familia a Perú. Al regresar a Francia se plantea la posibilidad de estudiar náutica, pero al suspender el examen de ingreso se enrola en la marina. En 1872, Gauguin es un próspero agente de Bolsa que adquiere una importante fortuna, pero a los diez años es despedido y se plantea vivir de la pintura que había aprendido con Pissarro. Su primer estilo impresionista sufre un cambio cuando se traslada a la Bretaña francesa buscando el primitivismo de sus gentes. Tras pasar una temporada en Pont-Aven y Le Pouldu, se marcha a la Polinesia, su paraíso perdido y ahora descubierto por un nuevo hombre y un nuevo pintor que introduce nuevos colores y temas en sus cuadros, llenos de simbolismo y primitivismo. En 1903 muere Gauguin en Atuana, tras una larga enfermedad, aunque deseaba cambiar su paraíso a España.

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. El resultado es una obra espectacular con la que el maestro de Aix intenta profundizar en sus planteamientos acerca de la forma y el color.