Cosme y Damián crucificados y apedreados

Esta es la quinta escena perteneciente al banco del conocido Retablo de Annalena

Retablo de Annalena

En 1434 Fra Angelico realiza este retablo en el que introduce una de sus primeras Sagradas Conversaciones, uniendo el estilo monumental aprendido de Masaccio con algunos toques goticistas.

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, en el que se ilustra la vida de los santos Cosme y Damián. Se representan dos momentos consecutivos de la historia del martirio de los hermanos médicos. Tras el infructuoso castigo de las llamas

Cosme y Damián ante la hoguera

La tabla, que pertenece a la predela del retablo procedente del convento florentino de San Vicenzo d'Annalena pintado por Fra Angelico entre 1437-40, representa el suceso milagroso que aconteció en el martirio de los santos médicos Cosme y Damián. Aunque su composición parece algo ingenua, la escena formula una ilusión espacial bien conseguida dentro de los límites del primer Renacimiento.

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, los santos Cosme y Damián son crucificados. Así los presenta Fra Angelico, ejecutados en la cruz, pero sin signos de dolor aparente. A la izquierda de la composición, en un plano más cercano a nosotros, se sitúan algunos hombres que lanzan piedras y disparan flechas hacia el cuerpo de los santos. En el otro extremo, a la derecha, los tres hermanos menores de Cosme y Damián, asisten arrodillados al sufrimiento de los santos. Pero las piedras no alcanzan su objetivo, quedando suspendidas en el aire sin dañar a los médicos. Incluso una flecha retrocede sobre su marcha y se vuelve sobre su ejecutor. La composición peca de ingenuidad, al no quedar clara la profundidad de la escena, sobre todo, por el tramo de pared que limita la representación. Sin embargo, elementos más sencillos, como la colocación de las piernas de algún hombre de la parte izquierda o el movimiento de otro, que lanza piedras torsionando todo su cuerpo, o la flecha que vuelve sobre sus pasos, resultan más efectivos que el paramento del edificio. Por otra parte, la escena sigue una distribución de colores bastante ajustada, que no desentona con el resto de los acontecimientos ilustrados en la predela del retablo. Los rosas, los amarillos, el verde de la hierba o las tonalidades azules, van pasando en transición muy comedida de unas zonas de la representación a otras. La iluminación también se manifiesta muy atenuada en toda la composición.