Glorificación de San Roque

Este lienzo ocupa el gran óvalo del centro del techo de la Salla dell'Albergo de la Scuola Grande di San Rocco. Fue colocada, según Vasari

Giorgio Vasari

Pintor, arquitecto y escritor renacentista italiano (1511-1574) formado en la más absoluta admiración del arte de Miguel Ángel. Su obra maestra es la elaboración de las "Vidas" donde recoge numerosos datos de artistas de su tiempo, fundamentales para los estudiosos.

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, el 22 de junio de 1564, sin haber realizado Tintoretto ningún boceto previo, saltándose las condiciones del concurso abierto por el Consejo de la Scuola

Scuola Grande di San Rocco

Edificio construdio entre los siglos XVI y XVII en cuyos trabajos participaron Bartolomeo Bon y Antonio Scarpagnino, entre otros artistas.

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. Ante el revuelo provocado el pintor respondió que "aquel era su modo de dibujar, que no sabía trabajar de otro modo y que los dibujos y bocetos de obras deberían ser siempre así, para que no engañasen a nadie; y en fin, que si no querían pagarle el cuadro y su trabajo, que él lo regalaba". En el lienzo muestra Tintoretto su gran habilidad compositiva, empleando una audaz perspectiva para situar en el centro de la escena a san Roque, acompañado del Padre Eterno -en una escorzada postura- y de un amplio coro de ángeles que refuerzan la disposición ovalada. La figura de Dios Padre recuerda a Miguel Ángel

Michelangelo Buonarroti

Pintor del Cinquecento (1475-1564), su obra se caracteriza por el profundo conocimiento de la figura humana, interesándose por los volúmenes y la tensión - conocida como la "terribilità" - que anticipa el Barroco. Muchos artistas tomaron la obra de Miguel Ángel como punto de partida, entre ellos Rubens. Destacará también como escultor y arquitecto.

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pero en el empleo de la luz y el color se inspira en Tiziano

Tiziano Vecellio

Pintor renacentista italiano (1485 h. -1576) es considerado el maestro más importante de la Escuela veneciana. Su aprendizaje con Giovanni Bellini marcará el detallismo de su producción, pero será Giorgione quien le introduzca de pleno en el Cinquecento, al emplear el paisaje como elemento integrador de las figuras. Se interesó por la pintura centro-italiana, espacialmente por Rafael, Miguel Angel y Leonardo, así como por el Manierismo, influyéndole Giulio Romano y Pordenone. Su estrecha relación con Carlos V y Felipe II será fundamental para el Barroco español, en especial para Velázquez. Rubens llegará a considerarle como su padre espiritual. La luz y el color serán los protagonistas de sus composiciones.

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y Veronés

Paolo Caliari

Veronés es el tercer maestro en discordia de la Escuela veneciana, junto a Tiziano y Tintoretto. Su formación dentro del Manierismo debe mucho a Miguel Ángel y a Parmigianino. La especialidad de Veronés serán las grandes escenas, donde muestra la magnificencia de la Venecia del Renacimiento.

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, siguiendo las pautas de la escuela veneciana

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Los grandes maestros de la segunda mitad del siglo XVI en la pintura veneciana serán Veronés, Tintoretto y Jacopo da Ponte.

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. Así, las sensaciones atmosféricas dominan el conjunto, destacando las tonalidades rojizas de la túnica del santo y del ángel que le acompaña.