Busto de hombre

Durante los dos años que Fortuny pasó en Granada tuvo la oportunidad de trabajar directamente del natural en numerosas ocasiones, tocando todo tipo de temas, desde los paisajes

Patio del palacio de Carlos V en Granada

La luz protagoniza esta acuarela pintada por Fortuny en 1870-1872 durante su estancia en Granada.

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hasta retratos anónimos como este busto que contemplamos, posiblemente uno de los modelos que posaban para el artista, trabajado en un estilo similar a Goya

Francisco José de Goya y Lucientes

Pintor español (1746-1828) a caballo entre dos siglos, su obra resulta inclasificable. Inicia su aprendizaje con un pintor barroco zaragozano para después trasladarse a Madrid, donde conoce el Neoclasicismo en el taller de Francisco Bayeu. Iniciará en 1774 su producción de cartones para tapices, en los que representa diferentes escenas de la vida popular madrileña. Desde 1792 se hará con el cargo de retratista oficial de la Corte, con el que conseguirá importantes fama y éxito económico, interesándose por la personalidad de sus modelos. La Guerra de la Independencia provoca un cambio radical en su obra, que se hace más triste y oscura como constatan las Pinturas Negras, anticipos del Romanticismo. No debemos olvidar sus maravillosas series de grabados, en las que se muestra mucho más ácido y crítico que en sus lienzos.

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, quizá el maestro que más admiró el pintor catalán, llegando a decir en alguna ocasión que "cada día voy conociendo que hay más afinidad entre lo que Goya buscaba y lo que yo busco". La figura se recorta ante un fondo neutro, recibiendo un fuerte fogonazo de luz procedente de la izquierda que busca destacar el carácter del retratado, interesándose por captar el gesto, quedando los detalles superfluos al margen. Las tonalidades oscuras empleadas le acercan a Ribera

José o Jusepe,José or Jusepe (El Españoleto) Ribera

Pintor español (1591-1652) máximo representante de la Escuela naturalista en el Barroco español. Su estancia en Roma y Nápoles le permitirá conocer las obras de Caravaggio, recibiendo un importante número de encargos de los virreyes españoles; siempre orgulloso de su nacionalidad, de ahí vendría su apodo de El Españoleto. Sus martirios le harán famoso por el dramatismo que encierran: buen ejemplo es el Martirio de San Felipe del Museo del Prado.

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o Velázquez

Diego Rodríguez de Silva Velázquez

Pintor barroco español (Sevilla, 1599 - Madrid, 1660) inicia su aprendizaje en el taller de Francisco Pacheco. Tras pasar seis años en la capital andaluza trabajando en un estilo de clara influencia tenebrista, se traslada a Madrid, donde inicia su carrera como pintor del rey Felipe IV. En 1629 se marcha a Italia, pasando allí dos años, durante los cuales realiza su segundo aprendizaje al tomar contacto con la pintura renacentista, especialmente de Miguel Ángel, Tiziano y Annibale Carracci. De regreso a Madrid, empieza a recibir importantes encargos relacionados con la Casa real, siendo estos años los de mayor producción. En la plenitud de su éxito, vuelve a Italia en 1649 para comprar algunas obras de arte por encargo de Felipe IV, demostrando también sus grandes cualidades pictóricas. En 1651 está de nuevo en la capital de España, donde realizará sus obras más importantes.

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, por los que también sintió una profunda admiración. Aplica esas tonalidades con una soltura y empastado que contrastan con su estilo minucioso y preciosista, haciendo así hincapié en la existencia de dos estilos en la pintura de Fortuny: el destinado al circuito comercial, con el que ganaba amplias sumas de dinero y el elaborado por gusto, donde puede manifestarse como un creador más libre, sin cortapisas de ninguna clase. Sin embargo, la gran preocupación de Fortuny estará en no poder abandonar el preciosismo debido al nivel económico y social alcanzado. Este intenso debate le llevará a una profunda depresión e indirectamente a la muerte.