Lucio Fontana

Sus primeros pasos artísticos los dio en su Argentina natal junto a su padre, también escultor, trasladándose después a Italia para cursar estudios en la Academia de la Brera de Milán, convirtiéndose en discípulo de A. Widt. En la década de 1930 se puso en contacto con artistas relacionados con la abstracción

El trabajo en la utopía, el poder de la abstracción

El empeño del arte de vanguardia en encontrar formas de expresión constructivas, en las que una racionalidad virginal y objetivista pudiera impugnar en la obra de arte el dominio de la intuición azarosa, casual, rendida a recursos individuales, se produce en la edad tecnológica, arropada por un principio de esperanza revolucionaria.

Más información

, realizando su primera exposición en la galería de Milione al tiempo que participaba activamente en el movimiento internacional Abstraction-Création. En estos momentos se interesa especialmente por el color -empleado de manera arbitraria- y la materia, utilizando como vehículos de expresión las planchas de cemento coloreado y grafito y la cerámica. El estallido de la guerra le llevó de nuevo a Argentina y a su regreso a Italia funda el "Movimiento spaziale" y publica el "Manifiesto blanco" en el que exigía un arte adecuado a la época, de clara inspiración neofuturista. Sus obras de estos años seguirán esta nueva tendencia, siendo las más importantes los "ambientes" y los "Conceptos espaciales"., trabajos en los que se sustituye el cuadro tradicional por telas monocromas en las que se destacan las perforaciones y los desgarros. En la década de 1960 las "naturalezas" presentan un nuevo interés especial por la materia al tratarse de grandes masas esferoidales de gres en las que se produce una significativa simplificación formal. En 1966 la Bienal de Venecia le dedicaría una muestra individual, siendo objeto tras su muerte de grandes retrospectivas en los diferentes capitales europeas.