Art Museum (San Diego)

El mejor artista que supo entender el Manierismo fue El Greco, conocido en España por ese nombre al ser cretense. Su estancia en Venecia - donde conoció a Tiziano y Tintoretto - y en Roma - observando las obras de Miguel Ángel - sería fundamental para su obra. Desde 1577 se instaló en Toledo, donde desarrolló un estilo muy personal en el que destacan las figuras alargadas y el misticismo de sus rostros; también despuntaría en la elaboración de retratos que servirán de referencia a Velázquez.

Pintor español (1746-1828) a caballo entre dos siglos, su obra resulta inclasificable. Inicia su aprendizaje con un pintor barroco zaragozano para después trasladarse a Madrid, donde conoce el Neoclasicismo en el taller de Francisco Bayeu. Iniciará en 1774 su producción de cartones para tapices, en los que representa diferentes escenas de la vida popular madrileña. Desde 1792 se hará con el cargo de retratista oficial de la Corte, con el que conseguirá importantes fama y éxito económico, interesándose por la personalidad de sus modelos. La Guerra de la Independencia provoca un cambio radical en su obra, que se hace más triste y oscura como constatan las Pinturas Negras, anticipos del Romanticismo. No debemos olvidar sus maravillosas series de grabados, en las que se muestra mucho más ácido y crítico que en sus lienzos.

Pintor barroco flamenco (Siegen, 1577 - Amberes, 1640) aprendió en Italia donde se interesó por la pintura de Miguel Angel y la escultura clásica. La admiración por la pintura veneciana -Tiziano, Tintoretto o Veronés- le llevará a cambiar su estilo, interesándose por la luz y el color. Trabajó en Francia, España e Inglaterra, realizando una interesante actividad diplomática. Sus obras influyeron en los artistas europeos del momento, trabajando en su taller Van Dyck y Jacob Jordaens, entre otros muchos.

Pintor italiano (Venecia, 1712-1793), hermano de Giovanni Antonio Guardi, con quien colaboró durante décadas. A parte de las obras que realizó en colaboración con su hermano, de su producción individual sobresalen sus paisajes.

Rembrandt será el gran maestro del Barroco holandés. Sus obras muestran la influencia de Caravaggio y Elsheimer, así como de los caravaggistas de Utrecht, aunque la fuerte personalidad del maestro hace que estas influencias se vean solapadas en la mayor parte de su producción. Su principal aportación es el empleo de una luz dorada que crea sensacionales efectos atmosféricos y que había tomado como referencia a la Escuela veneciana.

Paisajista realista del Barroco holandés, (1628-1682) representa en sus obras una imagen bastante verídica de la campiña flamenca. Sus obras influirán en buena parte de los paisajistas europeos del siglo XIX.

Pintor fauvista francés (1869-1954), se inició en el Impresionismo para evolucionar gracias a Cézanne hacia un estilo caracterizado por la importancia del color y la supresión de los detalles.

Pintor cubista francés (1882-1963) trabajó junto al español Picasso, introduciendo la técnica de las palabras pintadas en el cuadro.

Zurbarán es el máximo representante del Naturalismo tenebrista en el Barroco español. Su conocimiento de la pintura de Caravaggio le hará cosechar fama en Sevilla y en Madrid, donde conocerá a Velázquez. El cambio de gustos en la mitad del siglo XVII y la llegada de Murillo hará fracasar su próspero taller, trasladándose a la capital de España, donde muere en una modesta situación económica.

Pintor barroco holandés (Amberes, 1580 ó 1585 - Haarlem, 1666) especialista en retratos tanto individuales como de grupo; tiene en Rubens y Tiziano a sus fuentes más cercanas, interesándose siempre por la personalidad de sus modelos.

Hijo de Giambattista Tiépolo, Giovanni Domenico fue otro gran fresquista barroco, que trabajó casi toda su vida en Venecia, durante el siglo XVIII.