Guirnalda de la fruta

Las figuras infantiles serán habituales en la pintura de Rubens, tanto en la pintura religiosa como profana pero casi siempre acompañando a las escenas principales. Sin embargo, en esta composición los putti son los auténticos protagonistas, sosteniendo una amplia guirnalda de flores y frutas tan habitual en la pintura flamenca

Pintura Flamenca

Coetánea del floreciente Renacimiento italiano, se da en las actuales Holanda, Bélgica, etc. Se caracteriza por el perfeccionamiento de la técnica al óleo, que permite una precisión detallista inigualada en la época.

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. Las figuras se ubican ante un fondo de paisaje, en escorzadas posturas tan admiradas por el pintor flamenco, dotando de movimiento a la escena. Dos de los amorcillos dirigen su divertida mirada hacia el espectador, implicándonos en su "duro" trabajo de sujetar la guirnalda. El interés hacia la luz y el color indican la influencia de la escuela veneciana, especialmente Tiziano

Tiziano Vecellio

Pintor renacentista italiano (1485 h. -1576) es considerado el maestro más importante de la Escuela veneciana. Su aprendizaje con Giovanni Bellini marcará el detallismo de su producción, pero será Giorgione quien le introduzca de pleno en el Cinquecento, al emplear el paisaje como elemento integrador de las figuras. Se interesó por la pintura centro-italiana, espacialmente por Rafael, Miguel Angel y Leonardo, así como por el Manierismo, influyéndole Giulio Romano y Pordenone. Su estrecha relación con Carlos V y Felipe II será fundamental para el Barroco español, en especial para Velázquez. Rubens llegará a considerarle como su padre espiritual. La luz y el color serán los protagonistas de sus composiciones.

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, el maestro favorito del flamenco. Con esta composición, Rubens parece anticiparse al Rococó.