San Lorenzo ante Valerio y el martirio de San Lorenzo

La figuración de este fresco -perteneciente al ciclo decorativo de la capilla Niccolina

Cuatro evangelistas

Fresco que decoraba la cúpula de la capilla Niccolina de San Pedro de El Vaticano, pintado por Fra Angelico hacia 1447-49, con la representación de los Cuatro evangelistas. Los personajes, recortados sobre el fondo azul de la bóveda celeste, están acompañados por los símbolos tradicionales de su iconografía.

Más información

de San Pedro de El Vaticano- remite a elementos mostradas en obras anteriores de Fra Angelico. En la parte de la derecha se escenifica la negación de San Lorenzo a adorar a dioses paganos. El santo se presenta ante el emperador, que se sitúa sobre el paramento de una arquitectura profusamente decorada y de vivo colorido. Soldados, ayudantes y demás asistentes, en composición circular, dejan vacío el espacio donde figura el trono del emperador, que muestra al santo los instrumentos de tortura en el suelo. El telón que cubre casi en su totalidad el muro, el trono del gobernador y los tiestos en la repisa remiten al Retablo de Annalena

Retablo de Annalena

En 1434 Fra Angelico realiza este retablo en el que introduce una de sus primeras Sagradas Conversaciones, uniendo el estilo monumental aprendido de Masaccio con algunos toques goticistas.

Más información

y al episodio de Cosme y Damián ante Lisias

Cosme y Damián ante Lisias

Perteneciente al banco del Retablo de San Marcos, pintado por Fra Angelico entre 1439-42 y destinado a ilustrar la vida de los santos médicos, esta escena en particular se refiere al interrogatorio del prefecto romano Lisias al que Cosme y Damián se vieron sometidos. El desarrollo espacial es absolutamente magistral.

Más información

, de la predela del Retablo de San Marcos

Retablo de San Marcos

Cosme de Médicis encargó esta obra para figurar en el altar mayor del convento dominico de San Marcos, en Florencia, en 1438. La Madona con el Niño y los santos, cuyo modelo es la Virgen del retablo procedente del convento de Annalena, es la obra más importante de Fra Angelico y de mayores pretensiones. El arte del pintor alcanza aquí sus cotas más altas.

Más información

. El cambio hacia la escenificación del Martirio de San Lorenzo, quemado en la hoguera a la derecha, viene determinado por la limpieza de volúmenes del muro retranqueado de esta zona y sus tonalidades ocres. La sensación espacial de este ambiente se continúa en su parte de arriba, donde figura el emperador, situado bajo un dosel, flanqueado por el resto de asistentes, una formulación que también proviene de la predela de San Marcos. El santo está siendo asado en la parrilla, mientras es atizado por sus verdugos. Entre el muro que actúa de eje central de separación, se representa un tercer suceso de la vida de San Lorenzo

San Lorenzo recibiendo el tesoro

Uno de los cuatro frescos para la decoración de la capilla Niccolina de San Pedro de El Vaticano, pintada por Fra Angelico entre 1447-49, que presenta episodios de la vida de San Lorenzo. Lo más destacado es el juego espacial de exterior-interior de la escena.

Más información

. Fra Angelico excava un vano en esta parte para figurar la conversión del carcelero, con un estudio de luz absolutamente magistral. En esta ocasión, la proliferación de personajes y los elementos anecdóticos de la narración no restan fuerza compositiva a la escena.